viernes, 17 de mayo de 2024

taller experiencia estética.

Constanza Estrada 

"La persistencia de la memoria" de Salvador Dalí.

1. ¿Qué experiencia estética persigue la obra presenciada?

La persistencia de la memoria de Salvador Dalí busca una experiencia estética que desafía las percepciones tradicionales del tiempo y la realidad.
A través de su representación surrealista de relojes derretidos, Dalí anima a los espectadores a cuestionar la naturaleza del tiempo y explorar su mente de manera creativa, despierta la imaginación y la reflexión.

2. ¿Qué ideas de arte y belleza representa dicha obra?
"La persistencia de la memoria" de Dalí representa ideas de arte y belleza que no siempre están en lo que se cree como estético y mantiene a los espectadores en reflexión . A través de su estilo surrealista y su representación de objetos cotidianos de manera distorsionada, Dalí propone una nueva estética basada en la experimentación y la libertad creativa,

3. ¿Cómo percibo esta obra, qué significa para mí?
Personalmente, "La persistencia de la memoria" de Salvador Dalí me provoca una sensación de fascinación ante la creatividad y la originalidad de la obra ya que me encanta el arte. La representación surrealista de los relojes derretido me lleva a reflexionar sobre la relatividad del tiempo y como uno muchas veces no aprecia el tiempo por siempre querer avanzar rápido, sin tomar en cuenta el presente por estar demasiado enfocados en el futuro para luego terminar arrepintiéndose cuando ese tiempo ya se derritió, y como la memoria es demasiado frágil para avanzar sin estar creando recuerdos importantes.




miércoles, 15 de mayo de 2024

taller analisis de una experiencia estetica

 Taller análisis de una experiencia estética


Autor: Dillom
Obra: Post Mortem
Tipo: Album
Fecha de lanzamiento: 01/12/2021

Preguntas


1) ¿Que experiencia Estética persigue la obra presenciada?

R: El álbum  Post Mortem de Dillom explora una variedad de emociones y temáticas a través de una mezcla única de géneros musicales, como el pop, el hip hop, el rock y el horrorcore. Esta fusión sonora, junto con la lírica cruda y honesta de Dillom, crea una experiencia estética compleja y desafiante que invita a la reflexión y la introspección.


2) ¿Que ideas de arte y de belleza representan dicha obra?

R: El álbum "Post Mortem" de Dillom explora la estética de la crudeza y la realidad urbana, ofreciendo una visión sin filtros de la vida en la ciudad que destaca la autenticidad sobre lo idealizado. Al exponer sus miedos e inseguridades, Dillom encuentra belleza en la vulnerabilidad y la imperfección humana, sugiriendo que la honestidad emocional es un valor artístico. Además, el álbum se caracteriza por su innovación y experimentación, mezclando géneros como el trap, el rock y la electrónica, lo que refleja una visión contemporánea del arte donde la fusión y la reinterpretación son celebradas como formas de belleza.


3) ¿Como percibo esta obra, que significa para mi?

R: En este álbum percibo que dillom busca representar su vida, desahogándose al exhibir los tratos y vivencias que vio o recibió de pequeño. Por otro lado este álbum no es muy significativo para mi aparte del hecho de gustarme.








martes, 14 de mayo de 2024

Taller Análisis De Una Experiencia Estética

 




Autor: Nayi al-Ali

Nacionalidad: Palestina 

Nombre de la Obra: Handala 

Tipo de Obra: Pintura: Caricatura 


Preguntas:


1. ¿Qué experiencia estética persigue la obra presentada?

La experiencia que persigue es que, a través de una figura de un niño de 10 años llamado Handala, representa la lucha, la resistencia, el sufrimiento de su pueblo, además invita al espectador a reflexionar sobre la dura realidad de los palestinos y las injusticias que enfrentan cada día. La claridad de la imagen, junto con su poderoso simbolismo, busca generar empatía y despertar una respuesta emocional y política al espectador. 

2. ¿Qué ideas de arte y belleza representa dicha obra?

En esta ilustración podemos hablar de las ideas de arte, en cuanto a los detalles que tiene Handala (el niño) Su silueta descuidada y el símbolo de las manos de lucha, todo esto refleja el momento en el que está viviendo. soportando una represión, un ataque constante a su pueblo y como último detalle sale representado de espalda, esto no es casual ya que “Handala” mira a su tierra Palestina. Como símbolo de resistencia.

Un niño cabizbajo con los pies descalzos nos da la espalda, casi como un reproche, quizá porque no miramos lo que él mira, porque no vemos lo que él ve. Y lo que el niño Handala ve, es lo que el artista Nayi al-Ali dibuja: el paisaje de una Palestina despojada y resistente. Campos erizados de espinas, ciudades bombardeadas, padres que cargan en sus brazos el cuerpo inerte del hijo, una maceta que crece entre los barrotes de la cárcel, una mujer que acoge en su regazo al feday herido…” (fedayines = los que sacrifican) esta cita pertenece a https://www.orienteymediterraneo.com/tag/handala/

3. ¿Como percibo esta obra, que significa para mí?

Esta ilustración le doy un significado de admiración a Palestina, donde a través de este niño simboliza a todos los niños de Gaza, Palestina. Muchos podemos pensar que este dibujo representa el conflicto actual, pero no. Su primera aparición fue Julio de 1969. y esto nos da a conocer que su reprensión hacia el pueblo palestino lleva décadas de lucha  hasta hoy en día, siguen sufriendo constantes ataques a su población con una fuerza desmedida  en donde los mayores porcentajes de víctimas siguen siendo mujeres, niños y bebés. Deseo que La Paz llegue a ellos y que al fin consigan la libertar que tanto desea el protagonista de la ilustración “Handala” el niño de 10 años.


Hecho por: Ignacia Cabrera. 4 medio A.





Taller Analisis De una Experiencia Estetica


 


Autor:Asap Rocky
Obra:Long live asap
Tipo:Album
Fecha de Lanzamiento.2 de diciembre 2021



Preguntas
¿Que experiencia Estetica persigue la obra presenciada?
R: El album busca ofrecer una experiencia estetica que combina el hip hop, con ifnluencias de la moda, el arte y la cultura urbana, asap rocky refleja su vida,sus experiencias y su persepectiva del mundo.

2- ¿Que ideas de arte y de belleza representan dicha obra?
R: El álbum Long.Live.A$AP de ASAP Rocky refleja la estética urbana contemporánea a través de su moda, narrativas sobre la vida en la ciudad, innovación musical y exploración de la identidad personal y cultural. La fusión de elementos de moda, música y experiencias urbanas ofrece una representación artística de la realidad urbana desde la perspectiva del artista y su comunidad.

3¿Como percibo esta obra,que significa para mi?
R: para mi signfica mucho,ya que este es uno de mis artista favoritos y sus ritmos y letras me han ayudado mucho a lo largo de mi vida,ya que la he escuchado en diferente situaciones de mi vida.

lunes, 13 de mayo de 2024

Taller Analisis De Una Experiencia Estetica:



Autor: Eladio Carrion.

Obra: Sauce Boyz 2.

Tipo: Album.

Fecha de lanzamiento: 2 de Diciembre, 2021.


Preguntas:

1- ¿Que experiencia estetica persigue la obra presenciada?

R: La experiencia estética en el álbum "Sauce Boyz" de Eladio Carrión es una combinación de elementos musicales y líricos que crean una atmósfera única y evocativa. El álbum es una representación honesta y cruda de la vida en las calles, y es una obra de arte que seguramente resonará con los diferentes oyentes que puedan relacionarse con el mensaje.

2-¿Que ideas de arte y belleza representan dicha obra?

R: El album "Sauce Boyz" representa belleza en la crudeza y en la realidad de la vida en las calles, a traves de sus letras honestas y directas. En cuanto al arte, este se puede ver retratado en el realismo social, ya que se centra en retratar la vida cotidiana objetiva y sin filtros.

3-¿Como percibo esta obra, que significa para mi?

R: Para mi la esta obra tiene un gran significado, debido ha que es un album que he escuchado mucho, esta obra se puede percibir de diferentes manera, debido a que en instantes te habla de la calle en otros de relaciones rotas, y en otros momentos energia y ritmo. La percepcion de este album es mas por una experiencia personal que dependera de la persona que lo escuche.






Hecho por: Vicente Iturra 4to Medio A.

Taller: "Análisis de una experiencia estética"




Obra: Innuendo

Autor: Queen (Freddie Mercury, Roger Taylor, Brian May y John Deacon). 

Tipo: Álbum de estudio. 

Fecha de lanzamiento: 4 de Febrero de 1991


Preguntas:

1.- ¿Qué experiencia estética persigue la obra presenciada?

R: La experiencia estética que persigue el álbum "Innuendo" va hacia lo personal de la mano con lo existencial, con canciones que profundas y con un significado importante para la banda al ser el último trabajo con Freddie Mercury vivo. También está el deseo de recordar su antiguo sonido y sus primeros proyectos con la cantidad de estilos musicales que abarca.


2.- ¿Qué ideas de arte y belleza representa dicha obra?

R: Las ideas de arte de este álbum son sumamente fascinantes, puesto que la belleza y la emoción que transmite es indescriptible desde la portada y desglosando las canciones nos encontramos con un viaje emocional y artístico, en el que las canciones ofrecen una experiencia diferente, tan única y con tanta creatividad. 


3.- ¿Cómo percibo esta obra, qué significa para mí?

R: Para mí tiene un significado especial, desde el diseño de la portada hasta el significado de cada canción y sus letras, la habilidad que tiene cada canción de hacerlo tan íntimo y tocar temas con honestidad y emotividad. Es un tributo final a Freddie Mercury más que acertado y bellísimo, capturando la esencia y el talento de este gran artista hasta el final.


Breve explicación del álbum

"Innuendo" es un álbum crucial en la discografía de Queen, lanzado en un momento en que la banda enfrentaba desafíos personales significativos, especialmente relacionados con la salud de Freddie Mercury. Grabado entre marzo de 1989 y noviembre de 1990, "Innuendo" se realizó en un período de gran incertidumbre debido a que Freddie Mercury estaba gravemente enfermo de SIDA, su motivación principal era crear un álbum poderoso y versátil.

Muchos de los temas del álbum abordan cuestiones profundas sobre la vida, la mortalidad y la lucha personal, también se tocan temas más amplios de incertidumbre y crítica social, usando un tono filosófico.


Canciones

 Innuendo: https://www.youtube.com/watch?v=SOexfj0CULc

Headlong: https://www.youtube.com/watch?v=rRytmZ4sUUY

These Are The Days Of Our Lives: https://www.youtube.com/watch?v=0puTLhaoASk

Delilah: https://www.youtube.com/watch?v=yEYRoXWmWYU

The Show Must Go On: https://www.youtube.com/watch?v=PmmK-Y8GTDE


HECHO POR: LOURDES MUÑOZ

taller -analisis de una experiencia estética:

"La noche estrellada"
Pintura de Vincent van Gogh


1-¿Qué experiencia estética persigue la obra de arte analizada?
Respuesta: la estetica de esta obra tiene que ver con la belleza de una noche estrellada y su paisaje en la oscuridad, en como la noche oscura envuelve el mundo.

2-¿Qué ideas de arte y belleza representa dicha obra?
Respuesta: valora la observación de una linda noche en la ciudad oscura y de intenso brillo estrellada , contrasta colores intensos y una representación casi abstracta añadiendo un nivel de profundidad. 

3-¿Cómo percibo esta obra? cQué significa para mí?
Respuesta: me conmueve y me sumerge en una noche de belleza lo que para mí significa recuerdos de lo mucho que me gusta la noche y de todas esas veces que en madrugada me quedaba admirando mientras me entregaba paz.

El angel caído de Alexander Cabanel

 La pintura que elegi es "El Ángel caído (Cabanel)"Fue hecha por el artista Alexander Cabanel a la edad de los 24 años, esta fue pintada en oleo sobre una tela en el año 1847 


1) ¿Que experiencia estética persigue la obra de arte?

Esta obra persigue una experiencia estetica que nos muestra a lucifer que sufre de complejos emocionales, el mas obvio es la lagrima en su ojo izquierdo la cual respresenta ira y frustración.Esta obra se ve inspirada en el miguel angel y en la obra de "El paraiso perdido". En si esta fugura desafia a la persona a cuestionar las perecepciones de cada persona sobre la naturalerza del bien y el mal.


2) ¿Que ideas de arte y belleza representa dicha obra?

La pintura es un conjunto de sentimientos acumulados, donde podemos contemplar la belleza estetica de el estudio anatomico de este "Angel Caido" (Lucifer), tambien podriamos tomar otro ejemplo claro. Las emociones complejas que reflejan la pintura, donde vemos a este personaje en una postura poco habitual, tapando su cara y drjando ver su ojo izquirdo donde vemos que cae una lagrima la cual representa Arrepentimiento, Ira, Frustración, etc. 


3) ¿Como percibo esta obra? ¿Que significa para mi? 

El punto de vista de cada persona puede variar ya que algunos lo pueden ver de distinta forma, para mi tiene un significado profundo que conecta perfrctamente con el odio que siente el personaje y el lamento, todo esta muy bien conectado con lo que quiere expresar esta obra de arte, esto gracias a sus Tecnicas de pintura y en la epoca en la cual fue creada.



Maximiliano Manzanares

IVTo Medio A

taller análisis una experiencia estética

 1).¿Qué experiencia estética persigue la obra de arte analizada?

R: La obra "El grito" de Edvard Munch busca transmitir una experiencia estética de angustia, desesperación y ansiedad.


2)¿Qué ideas de arte y belleza representa dicha obra?

R: Representa la idea de que el arte puede reflejar emociones intensas y desafía las convenciones tradicionales de belleza al mostrar la belleza en lo grotesco y lo perturbador.


3)¿Cómo percibo esta obra? ¿Qué significa para mí?

R: La obra "El grito" resuena a nivel emocional ya que es una expresión vivida de la angustia humana, para mí significa la capacidad del arte de capturar y comunicar sentimientos profundos e inquietantes



Ariela Alarcón IV MEDIO A


Taller de análisis una experiencia estética

 La obra que elegí es La última cena 

Pintura de Enrique Cabrera y Leonardo da Vinci

1)Qué experiencia estética persigue la obra de arte analizada?

 la belleza visual con una profunda narrativa emocional y espiritual,también temas como la traición la fe y el amor.

2)Qué ideas de arte y belleza representa dicha obra?

representa la belleza a través de su forma en la que realizo las  técnicas de su obra 
Y lo que representa la pintura.

3)Cómo percibo esta obra? ¿Qué significa para mí?

Como se percibe depende de cada persona que  vea la obra, ya que para las personas religiosas, aparte de admirar sus técnicas  en la pintura es un momento importante , otras personas solo lo ven sus grandes técnicas en la pintura.  
Ayleen Oviedo Rojo
4to medio A 


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